1.荷东的士高经典老歌

2.迪斯科的介绍

3.什么是迪士高

4.什么是hip-hop

猛士迪斯科_猛士迪斯科舞曲大全

上个世纪八十年代,恰逢迪斯科热潮习卷全球,它的引进出版,是中国音像出版史上第一次与世界流行乐坛的同步对接,使广大歌迷接触到了西方优秀的电子舞曲,混音所制造的奇异音效,使每个年轻人心潮澎湃...《猛士》《荷东》系列磁带--是现在听欧美乐的所有30岁以上老歌迷的启蒙老师,是引发当年霹雳舞热潮的缔造与推动者。猛士不死,荷东不倒,你是一个永久的。

荷东的士高经典老歌

最经典迪斯科舞曲:YMCA、RASPUTIN、Master Mix、Step?By?Step、Sunny、Say You'll Never。

1、Say You'll Never

这首Lian Ross( 莲.露丝)的名曲《Say You'll Never》简直太经典了,在80年代有这样的一群人,他们提着卡座式的录音机,穿着喇叭裤,放着荷东,听着猛士,穿过大街小巷随处都可以听到这首歌 ,也是各大小舞厅最炙手可热的的红舞曲,在整个80年代,Lian Ross的很多经典舞曲甚至一度成为衡量那个时代迪斯科舞厅优劣的标准。

2、YMCA?

VILLE PEOPLE(村民乐队)18年经典劲歌,提起YMCA ,估计80年代以后出生的朋友们大多不甚了了;而对于生于70年代或者更早一些的朋友来说,印象最深的大概莫过于那首存在众多不同语言翻唱版的Y-M-C-A 以及那双手高高举过头顶(Y )、双手弯曲置于双肩(M )、双手向右(C )、双手面前交叉(A )的标志性集体舞蹈动作。当年这首歌曲在DISCO 的流行程度至今让人难以忘怀,全场上下整齐一致的动作,将氛围急速推升至最HIGH 点。

3、Sunny

提到 Boney M,你可能会陌生,但是说起《巴比伦河》,它的旋律你一定能哼上一两句。这首歌引领了10年代末中国青年一代的“时尚旋风”,启蒙了那个时代的“喇叭裤舞会文化”。《Sunny》是由boney M 于16年演唱,还是《长江七号》的片尾曲和韩国**(Sunny)的主题曲。

迪斯科的介绍

荷东的士高经典老歌有《Brother Louie》、《colder than ice》、《Wings Of Love》等。

1、《Brother Louie》

《Brother Louie》是由音乐组合Modern Talking演唱的一首歌曲,因歌曲动听,曾被多种语言翻唱过,其中《路灯下的小姑娘》版广为流传,这首歌被更多人熟知。

2、《colder than ice》

作为史上最杰出的欧舞作品之一响誉世界,让上一代人热泪盈眶的难忘经典,至今仍是经历过那个迪斯科时代的人们念念不忘的美妙旋律。

3、《Wings of Love》

是2008年由美国男歌手格兰特·米勒录唱的一首迪斯科舞曲,被收录在格兰特·米勒的录音室专辑《Wings of Love》。

荷东音乐介绍

荷东的全称是?Hollywood?East?Star?Trax东方好莱坞明星舞会。香港译荷里活东方明星舞会简称“荷东”。荷东的发源地在香港,其实是香港的一家?Disco?舞厅的名称。当时全球兴起了一种新的舞曲元素EUROBEAT,这家Disco舞厅的DJ们后来更创意地利用当时一些极其流行的EUROBEAT?DISCO歌曲重新Remi,并推出专辑,结果疯魔了整个东南亚,获得空前成功。

荷东音乐有广义和狭义之分:狭义的荷东音乐就是香港飞时唱片公司和广州中国唱片公司出版的二十张专集中的音乐。广义的荷东音乐是包括《荷东》、《猛士》、《家庭舞王》、《东方节奏》、《飞时皇牌迪斯科》、《新派飞时舞王》等系列中的所有欧洲舞曲音乐。也就是说,广义的荷东音乐是所有Italo Disco音乐或EUROBEAT音乐的代名词。

什么是迪士高

迪斯科的介绍

 迪斯科也就是DISCO同时也是一种音乐风格,属于电子音乐的一种。下面是我整理的迪斯科的介绍,欢迎阅读参考!

 "Disco"这个词是"Discotheque"的简称,原意是指"供人跳舞的舞厅",60年代初源于法国。60年代,随着音乐设备的更新,舞厅里只要拥有一套唱片播放机就可以完成原来乐队的工作,并且还可以随时得到各种不同的音乐,即经济又实惠。因此,各大舞厅不再雇佣乐队来伴奏,而是雇佣一名唱片播放员通过播放唱片来提供伴舞音乐。慢慢的,人们把这种由唱片播放出来的跳舞音乐也称作迪斯科。

 折叠编辑本段概念简介

 disco是discotheque的简称,原意为唱片舞会,起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐,70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比,它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4/4拍子,歌词和曲调简单。17年,因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”(bee gees)的**录音《周末狂热(Saturday Night Fever》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成,制成唱片,但终因节奏单调、风格雷同,于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。起源

 风格特色

 的士高舞曲具有强劲有力的节拍,一般为4/4 拍,每一拍都是强拍,从头到尾不变;速度大约为每分钟120拍;它的曲调短小,歌词简单,不断重复。其实,任何一首曲子,只要调整一下速度,改成强弱不分的节拍,都可以变成迪斯科。起初,迪斯科舞厅播放的只是适合跳舞的流行歌曲和摇滚乐,如摩城的索尔音乐等,后来,逐渐出现了专门的的士高创作曲。

 舞蹈特点

 迪斯科舞蹈活动量大,音乐节奏强烈。是一种没有规定动作的即兴式的自由舞蹈,跳舞者同时就是音乐的欣赏者,他们会首先沉迷在音响之中,把自己带到音响的旋涡之中,并随着音乐的强烈而急剧的节奏,因没有规定的步伐,他们会根据节奏的变化即兴地做出不同的身体动作,自由地扭动着身体的各个部位,特别是腰胯部位,自由奔放,跳出自已。同时间他们也会创造著各自的花样,充分地毫无约束地表现自己的个性,做出各种不同动作。跳舞人数可男女成对而舞,也可集体同舞,与众同乐。 迪斯科舞,可以说是一种个性解放的人的颂歌,基调是热情和健康的,解放自己心灵和肉体,充分表达自我,也可发泄自己的苦闷和无地投诉的,表演出现今社会没有的真实,平定,自由,成为健康美与心灵美的颂歌,给人以美感的享受,真正认识自我。

 发展历程

 迪斯科标志着以舞曲为基础的早期流行音乐的开始。绕开70年代日益繁盛的声音和疯克,disco强调节拍,甚至是歌手和歌曲。Disco是在那些不放任何的音乐除了舞曲的夜总会,discotheque(有译作:的士够格)后命名的。大部分在纽约的discotheque都是同性恋的俱乐部,DJ们因此专门挑选强烈节奏,重型风格的疯克唱片来播放。在disco出现后,唱片开始在电台播放,并且有很大的销量。很快,唱片公司和音乐制作者开始削减除了disco以外一切音乐形式的创作。自然的,这些唱片也有很强的流行因素,所以他们可以如此成功。Disco专辑常常不需什么改变---他们屈指可数的长的歌曲只是保持节拍在不停的敲打。同样的,那些单曲被发行为12英寸的唱片形式,有利于延长再混合的时间。DJ们可以混合这些磁轨,只要它们被标记为每分钟节拍的数量,就可以匹配每首歌的拍子。很快,一直以强烈拍子为标志的disco在流行音乐中占有了优势,并且每个乐队都融合了一些disco的成分,从摇滚明星the Rolling Stones和Rod Stewart到流行明星Bee Gees和新浪潮乐队如Blondie。一些disco乐队成为了明星---Donna Summer, Chic, the Village People,和KC & the Sunshine Band---自他们创作这些节奏和谱曲以来,都是制作者的音乐中扮演主要的媒介作用。Disco在70年代到80年代逐渐失去了动力,但是它并没有消亡---它变异为了多种的以舞曲为基础的流派,从业余到专业的广泛的舞曲流行。 伴随着强烈的音乐节奏,身体扭摆的一种舞姿。传入中国不过十余年,Disco普及的程度却令人乍舌。跳disco的服装无须过分讲究,然而最初在眩目的七彩光影里疯狂劲舞的英国年轻人不约而同地有着相似的打扮。他们留着像干丝面一样的披肩发,穿紧身的白色衬衫,做旧的须边牛仔裤,在周身装饰着各种各样的闪光片、金属环等,造成一种惊心动魄的激烈氛围。

 历史起源

 80 年代的的士高舞曲 80 年代的荷东猛士的士高英文舞曲系列,是属于经典到再没人回忆起来的话可能就要被彻底遗忘的东西了(的士高当然是 DISCO的音译)。那时候我们当然没有泡吧的条件和可能,但街头巷尾的因为旋律非常上瘾,封套是清一色的科幻插画 FEEL 的怪物或猛士。

 荷东也就是“Hollywood East”,是香港一家 DISCO 舞厅的名称。这家 Disco 舞厅的 DJ 们将欧美的流行舞曲重新混音(Remix)后播放,没有想到反响出奇的好。迅速成为流行时尚。

 从 1988 年开始,香港 FACE(飞时)唱片公司授权中国唱片总公司广州分公司发行一系列的荷东舞曲,这是中国音像出版史上第一次与世界流行乐坛的同步接轨,使广大歌迷接触到了西方优秀的电子舞曲,混音所制造的奇异音效。

 猛士则是“Master Mix”系列了,跟荷东系列差不多,收录的多是欧洲的舞曲,尤其以意大利的Italo Disco为主。不过,感觉猛士里的经典旋律就多的多了。另外更震撼的其实是野人、野狼、野人王、野狼王等系列,是当时卡带中的极品,曾经拥有过,也早不知流落何方。呵,不过就算古董幸存,估计都听不了了……

 社会象征

 社会、人类学家的研究结果表明,人类有歌舞的本能要求。disco为向来尊崇含蓄、文雅、礼仪、庄重的国人带来了一种使人耳目一新的选择。跳disco须得忘记自己的身份、地位、学历,忘记一切有碍于你放开手脚狂舞乱跳的人格面具。在今天的disco舞厅,青年人穿着T恤衫、牛仔裤与高帮运动鞋步入舞池照样能找到心跳的感觉。白领男士西装革履从公司下班不换装就直接去disco舞厅赶场子。笔挺的西装在旋转的魔影里有几分怪异,但也没人指责你不合时宜,只要尽兴便好。disco对着装的容纳度已经变得很宽大。你甚至经常能看到北方的老头老太聚在公园一角,穿着臃肿的.棉衣棉裤扭老年disco。在此你已经找不到原来的disco精神,disco似乎已名存实亡。

 司仪介绍

 早在一次世界大战之前就已经有DISCO存在,不过那时候没有现在这么疯狂、这么HIGH,充其量只不过是一些节奏强劲一些的音乐,DJ那时候只是在幕后的节目主持,就好象现在广播的主持一样。 12年“Cherry Lips”乐队的一首“Playthe Funky Muisc”才能算是DISCO的真正起源。这种音乐风格在当时的时代环境下马上受到广大青年朋友的青睐,后来被命名为 “Funky”,一直到现在还深受人们的喜爱。而“DJ”则从幕后转到了半幕后,参与了一些演唱、音乐制作和演唱会的主持等幕前工作,还不能称为专业的“DJ”。

 到了1981年,一个大家都非常熟悉的时代出现了--霹雳舞的时代。霹雳舞的一直风格延续至今变成了大家知道的一种风格。他们同样源自黑人街头音乐,有着同样的特点--就是在年风靡一时的“RAP”。“DJ”在1981年便正式有幕后转到前台,负责在各种音乐中挑选出适合的音乐放给客人们听。

 没有唱盘机就不会有DJ的存在。“Technics”公司是到现在还在唱盘机制造业中的龙头,没有一个DJ会不知道这家公司开发制造的胶带式唱机和一直到现在的石英式唱机,但鲜为人知的是“Technics”早在19年就出产了第一台专业的唱机,为DJ这一特殊的行业奠定了基础。 在八十年代初,DJ们还不会充分发挥唱机的优点,只是机械的操作。到了八十年代末期,不知谁发明了一种叫做scratching records的玩法,把DISCO推向了它第一个高潮。之后,DISCO在卡拉OK出现的强力冲撞之下消沉了数年,在95、96年又以讯雷不及掩耳之势再次席卷世界,它又回来了。

 DJ这两个字已经代表了最新、最劲、最毒、最HIGH的Muisc。

 在中国,DJ的发展已经被歪曲。经常能听到一些这样的歌,他们都是当下最流行的歌。有些人把这些歌的节奏加快,再把disco的曲子配上去,一首首“DJ”就产生了。

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什么是hip-hop

简单点的就是bpm速度在130以上的就是的士高,120以上的是house 120以下的是的士高(DISCO)-迪斯科起源于美国,带强劲音乐的舞蹈,或者单指音乐。广义的包括 拉普说唱音乐、摇滚乐 等。我觉得 霹雳舞 也是这类音乐的一种。我买过的磁带这类音乐分:猛士、野人、荷东 等。荷东的士高音乐劲暴中有温柔的成分,旋律好听。野人、妖魔 等旋律差点,很多的摇滚乐、他们称作极端音乐的只有放纵、疯狂的成分和荷东没法比。很多人习惯把DJ称作的士高音乐。慢摇 的士高一般都称为pop house 就是比较流行的歌曲改编混音的·

要谈到TECHNO舞曲的最初创始,应该还不能不提到Technotronic组合。因为早在猛士、荷东(Italo Disco)舞曲还正在中国大陆泛滥的时期,Technotronic组合就悄然的将Techno舞曲带到了世界各国,其中我们最早听到的Get Up就被收录在了《猛士的士高.第七集》里边。

自Techno舞曲诞生以来,人们仿佛突然厌倦了80年代那种慢悠悠的迪斯科节奏,一瞬间仿佛震撼,全世界Disco舞曲都在一瞬间发生了猛烈的变化,好多歌手及组合就这样诞生了。

在中国大陆地区听到最多的当然还是来自2 unlimited(二人无极)组合的作品,这也是因为他们的创作在当时最副代表性,不过也有好多歌手和组合都有着相当不错的成就。

其中包括:

Culture Beat(代表作品:Mr. Vain》

DJ BoBo 《代表作品:Let The Dream Come True》

Maxx《代表作品:Get Away》

Masterboy《代表作品: I Got To Give It Up》

Whigfield《代表作品:Saturday Night》

Twenty 4 Seven《代表作品:It's love》

Solid Base《代表作品:Dance To The Beat》

La Bouche《代表作品:Be My Lover》

Corona《代表作品:The Rhythm Of The Night 》

......

他们的作品大多数都具有着强烈、疯狂、刺激和动感的节奏,就好像发了疯的恶魔,因此他们的作品在1994年首次被中国大陆的青海人民文化宫及黑龙江音像出版社引进以后便取名为“野人的士高(Sege Disco)”,由此而传遍了整个中国大陆。与此同类的专辑名称还有“妖魔”、“狂人”、“群魔”、“狂魔”、“野狼”、“闪电”、“疯人”、“野兽”......但这类称呼主要还是针对Techno、Trance、Re这类强烈、动感的舞曲。

当然20世纪90年代的欧陆舞曲还包括了一些以House(浩室)和 Reggea(雷鬼)舞曲风格为主的歌手及组合,比较有代表性的有以下这些:

Fun Factory(代表作品:Don't Go Away)

Jessica Jay(代表作品:Broken Hearted Woman)

Dream House(代表作品:Sha La La)

Freebee(代表作品:True)

Pandera(代表作品:Joy and Fun Sunshine)

......

在20世纪90年代,欧陆舞曲除了像Techno(泰克诺)、Trance(迷幻)、Re(锐舞)这类强烈动感的DISCO舞曲以外,还包括了House(浩室)、Reggea(雷鬼)、Mambo(曼波)、Cha Cha(恰恰)、Lla Ding(拉丁)、Rap(说唱)、Hip-Hop(嘻哈)、CIUB(俱乐部)、Bubblegum Dance(泡泡糖舞曲)等等,真可谓是一代辉煌、史无前例、后者再也无法超越。